All Things Valiant #05: Week 28

Взяв героя боевика с задатками легкой драмы, Лемир поместил персонажа в психологический триллер. Под маской Рэя Гаррисона прячется типичный американский солдат, который вернулся из Ирака и испытывает посттравматическое стрессовое расстройство. Бладшот убивал ради частной военной организации. Убивал плохих людей, так ему говорили. Теперь, на гражданке, Рэй работает мастером на все руки в придорожном клоповнике. Его мучают воспоминания о пролитой им крови, которые он глушит алкоголем и наркотиками. И тихонько едет с катушек.

Через полгода такой жизни Рэй видит репортаж об очередном массовом расстреле в Штатах. Только убийца похож на Бладшота. Но противником Гаррисона становятся не столько массовые убийцы — заражённые нанитами люди — сколько насилие, бессмысленное и беспощадное. Одна из фобий простых американцев, которую Лемир усердно распахивает.

Самое страшное, что противоречивый образ Рэя, выписанный сценаристом, слабо отличается от остальных душегубов. Он, как и его противники, науськан галлюцинациями на резню. Только теперь это не пострелушки из боевика, а реальная кровь, плещущаяся в соседней комнате. Совершенное Гаррисоном убийство высвобождает наниты, содержащиеся в крови жертвы, которые переходят к Рэю и постепенно расширяют его способности. Каждая жертва — это ещё один шаг к его прошлому, к безжалостному убийце без тормозов. Психологические терзания Гаррисона, сознательное нежелание убивать и бессознательная жажда этого, — вот что важно в комиксе, а не закрученный сюжет.

Сама интрига, конечно, есть, но не для читателей. Страдают от неизвестного харизматичные агенты ФБР. Одна из них — девушка с экстрасенсорными способностями, другой — ранимый сексист. Дело, начавшееся с одного массового расстрела, постепенно погружает агентов в сверхъестественный ужас контролируемых нанитами убийц с белоснежной кожей и красными кругами на груди. Наблюдение за паранормальным процедуралом из-за кулис всех интриг доставляет отдельное удовольствие.

Атмосферность комиксу придает и реалистичный рисунок Мико Суаяна. Он с одинаковой дотошностью прорисовывает как складки одежды, так и каждую травинку. Но это не тот художник, который может выдавать по номеру в месяц. К чести Суаяна, он не задерживает выход комикса, но местами проявляет халтуру, оставляя штриховку маркером там, где нужно затушевать. И часто лица девушек могут быть то милыми, то страшными. Таков реализм, детка!

Дэвид Бэрон выдает насыщенный цвет, всячески сгущая атмосферность рисунка Суяна. Именно колориста следует благодарить за дух хоррора и сверхъестественной угрозы на некоторых страниц комикса.

Bloodshot Reborn — отличный способ приобщиться к Valiant. Перед чтением первого номера вы можете совершенно ничего не знать об этих персонажах, но после четвертого вы запросите добавку.

Сердце любого комикса — воображение его читателя. Но такая специфика формы может выйти боком. Особенно когда авторский коллектив, вслед за своими персонажами, решил отдохнуть.

Арк строится вокруг «slice of life»-героев, предотвращающих угрозы мирового масштаба. Сценарист выделяет по номеру на тщательную проработку каждого персонажа и попутно выстраивает интригу битвы — того таинственного сражения, в котором Юнити чудом выжили. В воспоминаниях Ниндзяка битва имеет привкус яростной бойни; для Гилада, с его тысячелетним опытом сражений, эта битва подобна иным сражениям, забытым историей; а Лайввайр после миссии нужна нормальная жизнь, настолько эта битва выбила почву из-под её ног. За три номера под покровом интриги битва обретает многогранность и глубину.

Но в этом выпуске само сражение Мальгама и Юнити не выдерживает никакого сравнения с битвой, нарисованной жирными красками нашей фантазии. Сценарист пытается показать Мальгама как серьезную угрозу, но особо не напрягается. Сам бой выглядит вялым и совершенно бесстрастным. Мальгам выносит каждого члена команды ваншотом, а потом стороны договариваются, после чего герои ведут себя так, как будто сутки сражались. Да, это не тот изнуряющий бой, о котором мы фантазировали, впечатлённые прошлыми выпусками.

Пепе Перез — хороший художник, не без интересных композиционных решений, выдающий четкий рисунок и умело ведущий глаз читателя по странице. Но даже ему требовалась разгрузка. Особенно после того, как он баловал нас пышностью замка миллиардера, поражал батальными сценами древней Японии и разнообразием американского мегаполиса. Конечно, после такого фонового пиршества довольствоваться безжизненной пустыней Невады неприятно.

Место действия диктует и палитру, но новый колорист — Эндрю Далхауз — питает необъяснимую слабость к выжигающему сетчатку лососевому цвету, из-за чего цветовая цельность страницы нарушается, как только в ней появляется фиолетовый Ниндзяк. Правда, закат у Далхауза выходит красиво, хотя и выбивается из общего стиля.

Это качественно сделанный комикс, но читать его не рекомендую. Если не знакомы с серией, то прочитайте предыдущие номера. Это интересные ваншоты про харизматичных персонажей. Затем пролистайте восемнадцатый номер до последних двух страниц и насладитесь клиффхэнггером.

Словосочетание «девушка с бейсбольной битой» может завести вашу фантазию очень далеко, но вряд ли вам на ум придёт начало Третьей мировой войны. А вот мысли Мэтта Киндта двигались именно в этом направлении. Итак, встречайте, Вар-Монгер. Живое воплощение войны, сеющее вокруг себя раздор и разрушение, и новейший (старейший?) враг команды Unity.

Появление нового антагониста служит стартом новой сюжетной арки, действие которой разворачивается в двух временных промежутках: прошлом и настоящем. Флэшбэки оформлены как рассказы Вар-Монгер о тех временах, а она девушка болтливая, поэтому поведает нам о многом. Но самое интересное — это многочисленные сражения с героями былого. До Unity существовало множество объединений защитников справедливости, которые рано или поздно сталкивались с Вар-Монгер. Некоторым удавалось её пленить (но ненадолго), некоторые умудрялись использовать ее в своих целях, но никто не смог окончательно её уничтожить. Из всех этих битв Вар-Монгер извлекла ценный урок: когда герои собираются вместе, это всегда плохо для неё. А значит, надо бить первой. Что подводит нас к сценам настоящего. Вар-Монгер понимает, что со всей командой ей сразу не справиться, поэтому она методично разбирается с каждым членом Unity отдельно. В 19 номере состоялся поединок с Ниндзяком, а в 20-ом бой дала Аманда. Two down, two to go.

Для усиления контраста сцены из разных временных промежутков делают разные художники. За флэшбэки отвечает Хосе Луис, чей стиль напоминает смесь Брэтта Бута и Эдди Барроуза: симпатичный дизайн персонажей, интересные решения расстановки панелей и приятная глазу покраска. Чего не скажешь о рисунке в сценах настоящего: у Джефте Пало очень специфичный стиль, который может многих отпугнуть, — простой, угловатый с минимумом деталей. Лица в некоторых сценах превращаются в кривые многоугольники с треугольными глазами-отверстиями. И колорист совсем не помогает сделать рисунок привлекательней.

Вар-Монгер пришла не только за жизнями команды Unity, но и за вашими сердцами. Лично мое она заполучила, когда одним пинком запустила Ниндзяка в полет. А когда сдадитесь вы?