RSS
Рекомендуем

Своя стрела для каждой цели: что почитать про Оливера «Зеленую Стрелу» Куина

09.10.2014, 12:22 — Алексей Замский 12642 2

Охотник в бетонных джунглях, самый обычный человек в составе Лиги Справедливости, борец за правду и герой собственного сериала, третий сезон которого только что начался — Оливер Куин был в комиксах DC почти с самого начала и пережил вместе с компанией и радости, и горести. Чтобы вы не промахнулись, выбирая себе комикс про Стрелу по вкусу, мы составили путеводитель по лучшим из них.

Зеленая Стрела — безусловно, современный Робин Гуд. Это заметно в большинстве вариантов его дизайна, читается во многих его историях. Еще бы! Один из персонажей, ставших предтечами для понятия «супергерой», не мог не получить своего аналога в комиксах. К тому же — от Одиссея и Робина Гуда и до Леголаса и Кэтнисс Эвердин — мастера стрельбы из лука никогда не покидали пантеон детских героев. Наверное, это потому что лучникам подражать гораздо проще, чем многим другим героям — смастери или купи лук да учись стрелять, и не надо ждать, пока придет письмо из Хогвартса, старик в пещере научит волшебному слову или грузовик обольет тебя радиоактивными отходами. Ну и вообще, чисто исторически, луки были всегда, а пистолеты появились не очень давно.

Оливер Куин — очень простой персонаж. Наш рассказ о комиксах с его участием начнется с пожелтевшей древности и закончится новейшими комиксами, но вам не надо начинать с чего-то определенного, чтобы уловить, как «работает» этот герой. Буквально все, что нужно понимать, умещается на две страницы, вот так:

С тех пор, как вышел этот ориджин, все успело еще раз поменяться — произошла «перезагрузка» вселенной, Олли помолодел и побрился. Но ключевые вещи остались прежними — не имеет суперспособностей, не промахивается, имеет активную гражданскую позицию, всем напоминает если не Робина Гуда, то Бэтмена. Что же, с причин этого и начнем.


Резвый шустрый Олли: как клон Бэтмена стал Робин Гудом


Дебют Зеленой Стрелы, сразу с помощником по имени Спиди (Прыткий), состоялся в 1941 году в More Fun Comics #73. За изначальную концепцию и дизайн персонажа ответственны художник Джордж Папп и молодой сценарист Морт Вайзингер, который потом выдумал практически все, о чем вы вспоминаете при словах «Серебряный Век ДиСи». Насколько все? В том же выпуске впервые появился и Аквамен, это была одна из первых самостоятельных работ Вайзингера.

Принято считать, что Зеленая Стрела на старте был дешевой копией Бэтмена — богатый наследник и плейбой, он не обладал никакими суперсилами и использовал для борьбы с преступностью всякие устройства. Плюс у него под опекой был мальчик-подросток, куда уж больше сходства. За давностью лет правды мы уже не узнаем, но вам будет легче читать старые комиксы, если вы примете на веру такую версию: Стрела изначально был пародией на Бэтмена. Все странное, что было в комиксах про Бэтса, было и у Стрелы, только еще нелепей. Маскарадный костюм, но не летучей мыши, а Робина Гуда, популярного тогда благодаря фильму с Эрролом Флинном, «усовершенствованное» метательное оружие, только не бумеранги с дымовыми гранатами, а стрелы с сетями или «бола», нелепые враги (где у Бэтмена был человек с воздушным змеем, у Стрелы была банда на воздушных шариках) и так далее. В первые годы «маразм крепчал» от выпуска к выпуску — у Зеленой Стрелы был не только Стреломобиль, но еще и Стрелопещера и Стрелосамолет. Изящная точка была поставлена, когда о помощи Стрелу стали просить, используя Стрело-сигнал — и это в самом деле была стрела, запускаемая в небо.

Вайзингер будет всю жизнь отрицать, что вдохновлялся Бэтменом. Он говорит, что просто осовременил и упростил Робина Гуда, а потом начал добавлять финтифлюшки — автомобиль, хитрые стрелы и так далее. Вайзингер был вообще специалист по выдумкам, про которые можно думать, что они прелестно ребяческие или что они ужасно идиотские, но нельзя оставаться равнодушным. Гений Вайзингера подарил Оливеру Куину стрелы с боксерской перчаткой на острие и стрелы-бумеранги, например. Влияние Морта Вайзингера в издательстве только росло, поэтому Зеленая Стрела хоть и не был никогда хедлайнером, постоянно получал новые приключения в разных журналах, будь то рядом с историями про Аквамена, Флэша или Супербоя. Он даже вошел в хронологически вторую команду героев DC Comics, «Семерых солдат победы» (и сейчас — единственный из членов команды, про кого еще выходят комиксы).

Adventure Comics # 250-256 + World’s Finest Comics # 96-99 (1958-1959) / DC

 

Сценарист: Эд Херрон, Дейв Вуд Художник: Джек Кирби

Люди будущего дарят Оливеру Куину супер-стрелы — но пойдет ли на пользу или во вред технология будущего? Гигантские металлические стрелы падают на землю из космоса — но кто посылает их и зачем? Механический осьминог, способный летать и плавать под водой, совершает ограбления и атакует корабли — но кто управляет им? Кто придумывал эти комиксы и чем он стимулировал свою фантазию? Оливер Куин в его первоначальном виде был одномерным персонажем. Поэтому, когда во второй половине пятидесятых DС начало переизобретать своих героев и такие персонажи, как Атом, Флэш и Зеленый Фонарь получили новые характеры, имена, костюмы и истории, Зеленая Стрела остался нетронутым — никто не счел нужным тратить силы на персонажа с последних страниц. Но такой статус героя означал, что и терять ему было практически нечего. Так что когда грандиозный план Джо Саймона и Джека Кирби с говорящим названием Mainline Comics провалился и Кирби вернулся работать в ДиСи, героя доверили ему и его фирменному сорту безумия. Собственно, «пробники» этого безумия вы и прочли выше. Кирби к тому моменту уже заслужил свою славу безгранично талантливого автора и сверхпроизводительного художника, так что «Зеленую Стрелу» он рисовал едва ли не между делом. Надо понимать, что с сумрачным гением Кирби никто спорить не мог и не хотел. В сценаристы ему дали людей, с которыми у него были хорошие отношения — с тем, чтобы он на стадии карандашей хоть и «досочинял» за ними истории, но из уважения оставался хоть в каких-то рамках. У Кирби, как утверждает тогдашний редактор Джек Шифф, было разрешение «улучшать» истории, и его можно смело считать соавтором сценариев всего его рана. Ключевой вклад Кирби и Эда Херрона в мифологию Оливера Куина — это его «ориджин стори», которую мы в более-менее неизменном виде знаем до сих пор. До этого у Стрелы, конечно, была история происхождения — но она скучная и о ней все забыли. История-Стрелы-по-Кирби вышла в «Первом деле Зеленой Стрелы» в 256-м номере Adventure Comics (январь 1959 года). Там уже есть все знакомые нам элементы — остров, обучение стрельбе из лука для выживания, пираты, решение бороться с преступниками.

World’s Finest Comics # 111 и 113 (1960) / DC

 

Сценарист: Эд Херрон и Дейв Вуд Художник: Ли Элиас

Если оценивать качество супергероя по его «постоянным» суперзлодеям, то Зеленой Стреле прямая дорога не во второй, а в третий эшелон. Во времена, когда всего его товарищи — Флэш, Фонарь, и уж тем более Бэтмен и Супермен — обзаводились или уже обзавелись шикарными наборами возвращающихся врагов, Олли в основном побеждал одноразовых бандитов или заглянувших на огонек чужих противников. Редкий случай, когда сохранившийся в истории злодей «стартовал» с Зеленой Стрелы — это 111 выпуск WFC, где впервые появляется Клок Кинг. Он совершает в Стар-сити преступления, используя события, происходящие точно по времени (как полночный бой башенных часов), а затем обманом заманивает Зеленую Стрелу и Спиди в свое тайное убежище, где пленяет их в гигантских песочных часах. Ну, сами понимаете — когда самое ценное, что ты дал комиксам в ранние годы — это Клок Кинг... Еще один выпуск, который читается сегодня как совершенная комедия, хотя таким не задумывался — это 113 выпуск WFC. В нем появляется Стрелица (Arrowette), Бэтвуман для Стрелы. Восхищающаяся супергеройствами Олли Куина девушка по имени Бонни Кинг выигрывает соревнования по стрельбе из лука и решает присоединиться к охоте на бандитов. Специальные стрелы этой героини не отстают от «стрелы с Джеком-из-коробочки» или «стрелы-мумии» — она использует стрелу-пудреницу, стрелу-пилочку-для-ногтей и стрелу-заколку-для-волос. В итоге Стрелице отказывают в супергеройской карьере, потому что она слишком легкомысленная, неуклюжая, да еще и отказывается носить маску, потому что слишком печется о своей красоте. Этот выпуск — безусловно документ эпохи, но сказать «такое могли выпустить только тогда» нельзя — с одной стороны, для шестидесятого года такая история была уже безбожно устаревшей, а с другой, много ли поменялось с тех пор в отношении сценаристов комиксов к женщинам?

The Brave and the Bold #85 (1969) / DC

 

Сценарист: Боб Хейни Художник: Нил Адамс

Комиксы про Стрелу никогда не переставали выходить, но в шестидесятых он был второстепенным персонажем Лиги Справедливости и крайне редко появлялся где-то самостоятельно. Преображение изначального Олли в того персонажа, каким мы знаем его сейчас, произошло в самом конце шестидесятых. Начало положил Нил Адамс — все, к чему он тогда прикасался, превращалось в золото. «Робин Гуд вселенной DC» пригодился для одной из первых «острополитических» историй в супергероических комиксах. Впрочем, острота там была довольно условная — все-таки дело было в серии The Brave & the Bold, одной из самых сумасшедших и несерьезных в Серебряном веке. Бобу Хейни позволялось валять дурака, объединяя на один выпуск Бэтмена с разными супергероями. Все это делалось для детей и пользовалось популярностью благодаря телесериалу. Понятно, что особой «злобы дня» тут не могло быть — сам Хейни был в этом не заинтересован. Однако «В сенатора стреляли!» вышла в то время, когда в США в самом деле убивали политиков средь бела дня, и предлагала в чем-то даже более «взрослый» взгляд на место супергероев в обществе, чем другие комиксы того времени. Бэтмен и Зеленая Стрела здесь мучаются выбором о том, как смогут принести больше пользы обществу — в качестве общественных деятелей (Уэйну светит политическая карьера, Куину — градостроительная) или оставаясь супергероями. Ну и сверх того им надо действовать совместно и спасти сына сенатора, которого одноразовый злодей Миклош Минотавр взял в плен. Финал вы, вероятно, можете предсказать сами. Сюжет, конечно, не на века. Но самое главное в этом выпуске — новый облик Зеленой Стрелы, придуманный и воплощенный Адамсом. Сюжету требовался «Робин Гуд двадцатого века» — и Оливер Куин превратился в него. Получил новый костюм, шляпу и бороду в духе Эррола Флинна (но не слишком похожие, чтобы никто не обвинил в заимствовании).


Вооруженный либерал в маске: от Серебряного века до Темных веков


На рубеже семидесятых годов редакторам и авторам DC нужно было расхлебывать ту кашу, которую они заварили в Серебряном веке. Как первоначально супергерои стали привлекательнее, едва цензурные нормы Comic Code Authority лишили зубов жанры типа хоррора, сайфай и фэнтези, так со временем супергеройские комиксы стали настолько легкомысленными и потешными, что читатели стали уходить в другие жанры. Ответом стал период «актуальщины», прообраз всех последующих попыток сделать супергероев «реалистичными». Отсюда растут ноги всех безкостюмных героев, сюжетов «на злобу дня» и сценаристов, высказывающихся на социально-политические темы посреди битвы за галактику. Одновременно с этим продажи падали, какие-то серии перестали выходить, другие гнали одни репринты, а третьи объединялись между собой. Вот это сочетание факторов и подарило нам отличный ран Нила Адамса и Дэнни О’Нила на Green Lantern/Green Arrow.

Оливер переехал в комикс к Хэлу Джордану весной 1970-го года — О’Нила поставили на серию, а он принес с собой другого «безнадежного» персонажа, про которого до этого время от времени вспоминал в серии «Лига справедливости». Комикс про «Зеленого Фонаря» заметно терял продажи, и опять же — поскольку никто не знал, как спасти этот комикс, с ним разрешалось делать все, что душе угодно. Душе сценариста О’Нила было угодно попробовать ввести в супергеройские комиксы злободневные проблемы, чего никто раньше толком не делал. Поскольку перед этим О’Нил и Адамс уже «осовременили» Бэтмена, вернув его к корням и сделав из «Крестоносца в плаще» отлично продающегося «Темного рыцаря», никто не возражал. Зеленая Стрела уже носил новый костюм — а теперь получил к нему новый характер. Из безвкусно-хорошего парня Оливера сделали борца с авторитетами, сторонника прогрессивных мер в политике и экономике и проповедника гражданских прав. Герой лишился огромного «Бэтменовского» капитала из-за коррупции в большом бизнесе и у него открылись глаза на реальную жизнь. В дальнейшем это станет постоянной чертой Зеленой Стрелы — он будет, когда умно, а когда шаблонно и карикатурно (в зависимости от сценариста), восставать против больших корпораций, продажных политиков и индустриалистов в защиту простых людей, экологии и справедливости.

«Hard-Traveling Heroes», Green Lantern/Green Arrow #76-89 (1970-1972) / DC

 

Сценарист: Дэнни О’Нил Художник: Нил Адамс

Зеленый Фонарь, как известно, космический коп. Он летает среди звезд и решает глобальные проблемы в секторе космоса вокруг планеты Земля. Однажды в Стар-сити он спасает человека, на которого напали на улице, и ждет похвалы от горожан — а в него летят бутылки, потому что Хэл спас местного мини-олигарха, который собирается снести старые дома, выставить людей на улицу, а на месте зданий построить парковку. В общем, оказывается, что, гоняясь за галактическими бандитами, Зеленый Фонарь забыл, как живут люди на Земле — если точнее, то в США. Так что Оливер Куин приходит к Хэлу Джордану и говорит ему «Ты забыл? Пойдем, я напомню» — и они отправляются в путешествие по американской глубинке (реальная завязка несколько сложнее, но суть именно такая). Хэл Джордан будет ко всему относиться «по правилам» и «по традициям», а Куин — взывать к социальной справедливости и говорить о необходимости перемен. То есть на самом деле получается, что обращаться Стрела будет не к своему другу (именно в этой серии появляется дружба между Хэлом и Оливером, которая останется навсегда), а читателю, который ушел с головой в супергероические и фэнтезийные истории и не видит, что происходит вокруг него. Впрочем, и сам Оливер тут не раз сядет в лужу — проблемы окажутся сложнее и многограннее, чем он предполагал. Это «дорожная история», похожая на лучшие фильмы и книги о путешествиях по Америке. Здесь есть и хоррор, и сильная драма, и элементы детектива. Не все истории этого рана происходят на Земле — чтобы построить выразительную метафору, например, о проблеме перенаселения, авторы отправляют героев на другую планету. Но в основном все происходит в узнаваемых маленьких городках и на хайвеях, и истории О’Нила приобретают привкус «Сумеречной зоны» и мистических комиксов — до сих пор притчи и поучительные истории находились в основном там. Конечно, эта серия состарилась не так хорошо, как хотелось бы. С тех пор мы видели «комиксы про актуальное» еще сто тысяч раз и в гораздо более тонком исполнении, и инновационность тех, кто был первыми, померкла. Манера изложения тут в целом очень назидательная, молодой Дэнни О’Нил стремится донести свои взгляды, даже если ради этого нужно прогнуть персонажей, сюжет и нормы того, как пишутся комиксы, а заимствования из новостей и кино 1970-го года будут нам незнакомы. Однако и по сегодняшним меркам сюжеты О’Нила очень драматичны и интересны, речь идет о реальных проблемах — бедности, расизме, религиозном фанатизме — и для них не предлагается «супергероических» решений. Нил Адамс во время работы над этим раном находится на пике своего таланта и тут удивительно выразителен. Он одинаково хорош и когда рисует в реалистической манере, и когда нужно изображать что-то фантастическое. Этот фирменный стиль Адамса станет «домашним» для DC и про его влияние на ведущих художников будут говорить долгие годы — в общем-то оно сохранилось до сих пор.

Green Lantern/Green Arrow # 85-86 (1971) / DC

 

Сценарист: Дэнни О’Нил Художник: Нил Адамс

Нужно особо выделить эти два номера, в которых вышла история Snowbirds Don’t Fly/They Say It’ll Kill Me… But They Won’t Say When! Она, может быть, окажется интересна не для каждого читателя, но в истории комиксов имеет историческое значение. Тут происходило интересное. Комик-код не запрещал делать комиксы про наркотики формально, и у DC даже один раз прокатило (с Дедменом, и там только торговали, и вообще это другая история), но все понимали, что в рамках пункта «и прочие виды поведения, противоречащие духу и задачам кода» за комикс про героин по головке не погладят, так что никто не рисковал. А потом Стэну Ли сам Минздрав США заказал пропагандистский комикс про то, что наркотики — это плохо, Стэн его забабахал и опубликовал без всякого «одобрено комик-кодом» на обложке (Spider-Man 96-98). И комикс, разумеется, отлично продался. Кармин Инфантино, глава DC, встал в позу и сказал, что Марвел поступает нехорошо, CCA надо соблюдать, а DC не будет писать ни про какие наркотики, пока Код не будет изменен. В CCA осознали, что Минздрав прав, а они — нет, и переписали код так, чтобы про наркотики было можно, при условии, что они изображаются, как вредная и опасная привычка. Инфантино одобрительно кивнул и на стойках появился Green Lantern/Green Arrow #85, где Спиди оказывается, вопреки своему имени, героиновым наркоманом. С этого выпуска серию про Фонаря и Стрелу заметили даже те, кто комиксы вовсе не читал. Роя «Спиди» Харпера выбрали, потому что ни одноразовый персонаж, ни какой-то суперзлодей не позволяли так ясно показать близость проблемы к рядовому читателю. Не только плохие люди совершают плохие поступки — представьте себе состояние комиксов, для которых эта мораль была новой и свежей, а тема наркотиков — весьма шокирующей. Что важно — «Снежные птицы не летают» не была тупой агиткой или социальной рекламой с заламыванием рук. Здесь есть хороший сюжет и герои думают и говорят, как живые люди, а не как персонажи с плаката. Более того, история заканчивается не таким уж и хэппи-эндом (но все равно хорошо — комиксы же).

Green Arrow vol.1 # 1-4 (1983) / DC

 

Сценарист: Майк В. Барр Художник: Тревор фон Иден

Первая самостоятельная серия Зеленой Стрелы — должна была, но не смогла запустить собственную серию для Изумрудного Лучника. Как мы помним, чтобы создать для персонажа мотивацию, О’Нил отнимает у него все деньги. Барр эти деньги возвращает — история мини-серии начинается с того, что мать прежней возлюбленной Оливера Куина умирает (конечно, при загадочных обстоятельствах) и завещает тому свои богатство и бизнес. Оливер ищет убийцу женщины и делает вид, что ни о чем не знает и управляет компанией. Семья покойницы оказывается закономерно не рада тому, что наследство досталось не им, и на Оливера совершается покушение. С каждым выпуском дело становится сложнее, а ставки растут. Барр — один из тех авторов, которым удается взять легкомысленные комиксные конвенции и осовременить их (как это делают Моррисон и Уэйд, например). В этой истории смешиваются два стиля — «легкий» и серьезный, авантюрные и детективные комиксы. Примером тому — противники Зеленой Стрелы. Тут есть и суперзлодеи, причем сразу двух сортов — «серьезный» Граф Вертиго и как будто пришедшие из Серебряного века Капитан Лэш и его пиратская команда, — и агенты ЦРУ. В этой же серии освежается и обновляется «ориджин» Зеленой Стрелы, а заодно происходит феерическая расстановка точек над похожестью Стрелы на Бэтмена — в ходе сюжета Олли несколько раз сравнивает себя с Брюсом Уэйном не в свою пользу и удивляется, как тот со всем справляется и все успевает — и видимость жизни создавать, и бизнесом управлять, и с преступностью бороться. Впрочем, на последующие комиксы мини Барра особенно не повлияла, и каст этой серии практически исчезает из комиксов впоследствии. Рисунок фон Идена и покраска Том Зиуко — нестандартные и экспериментальные в хорошем смысле этого слова. Хорошо передаются эмоции персонажей, а когда происходит встреча с Графом Вертиго, традиции комиксной страницы нарушаются и появляются искажения, которые хорошо передают восприятие героя (правда, без контекста это выглядит просто странно). Первый «том» Зеленой Стрелы, недлинный и не требующий никаких знаний о герое и вообще вселенной DC, может служить хорошей отправной точкой для чтения комиксов про Оливера Куина — при условии, что вас не раздражают «старые» комиксы.

«Night Olympics», Detective Comics #549-550 (1985) / DC

 

Сценарист: Алан Мур Художник: Клаус Дженсон

Съехав от Зеленого Фонаря и не удержавшись в собственной серии, Оливер Куин кантовался на раскладушке у других друзей — истории про Зеленую Стрелу и Черную Канарейку выходили в качестве бэкапов сначала у Флэша, а потом в Detective Comics. Большая часть историй в бэкапах продолжали линию Стрелы как супергероя «уличного уровня», дело касалось городских банд, террористов, экологии и так далее. Среди них внимания заслуживает только одна — «Ночная олимпиада». Потому что эти четырнадцать страниц сделаны не нуждающимся в представлении Аланом Муром и постоянным инкером Фрэнка Миллера Клаусом Дженсоном. «Ночная олимпиада» — это одновременно комическая история о том, как обычным преступникам нет житья от супергероев, и баллада в узнаваемой поэтической манере Алана Мура. На тех же 14 страницах помещается и свежий (для 1985 года!) комментарий Мура касательно суперзлодеев. И все это нарисовано в мрачном и грубом стиле Дженсона. Даже если это не вполне «ваше», это по крайней мере очень необычно и интересно. Пересказывать сюжет тут бессмысленно — история настолько короткая, что в трех строках ее можно пересказать всю. Это, как уже сказано выше, такое стихотворение в комиксах (бывают же «стихотворения в прозе»). Ну Алан Мур, ребята.


Long box hunters: ран Майка Грелла и то, что было после него


История, говорят, повторяется. Вот в середине восьмидесятых DC Comics взялись в очередной раз «освежать» свою вселенную, устроили масштабный переворот (известный нам как Crisis on Infinite Earths) и создали возможность переписать многих персонажей с учетом требований нового времени. И в очередной раз Оливер Куин последовал за Брюсом Уэйном в смысле тех изменений, которые были внесены в комиксы с его участием. Как раз поутих всеобщий восторг по поводу того, что Фрэнк Миллер сделал с Бэтменом, и редакторы стали решаться на аналогичные эксперименты с другими персонажами (и в итоге «перезагрузили» всех ключевых героев, и большинство — успешно). Майк Грелл, до того рисовавший Стрелу в бэкапах, получил «добро» на новую мини-серию. Учитывая, что самой успешной работой Грелла на тот момент был боевик про современного «городского» наемника без всяких супергероев в пределах видимости — вы догадываетесь, куда свернули его мысли. Грелл старался сделать Зеленую Стрелу непохожим на других героев, и в результате ушел из супергероики в жанр криминальной драмы.

Лимитка вышла настолько хорошо, что после нее Зеленой Стреле доверили собственный онгоинг, а Греллу — писать и рисовать этот онгоинг. Что тот и делал порядка 80 выпусков. Железные были люди, что и говорить. Серия выходила одиннадцать лет (в конце уже без Грелла) и хотя издательская политика не позволяла ей по «взрослости» дойти до уровня серий Vertigo, Грелл не раз вплотную приближался к этой границе, оправдывая плашку Mature Readers line на обложке — и по части экшена, и по части серьезности сюжетов. Но при этом его Олли не был лишен и чувства юмора. К другим супергероям Оливера Куина автор не пускал, разве что в ежегодниках, когда затевался кроссовер и нельзя было отказаться. Как только же Грелл покинул пост, последующие авторы быстренько вернули Зеленую Стрелу «как был», восстановили его в Лиге Справедливости, погнали в ивенты и кроссоверы и вообще всеми способами откатили достижения Грелла. Их можно понять, комиксы-то выпускать надо. Но что делать с Изумрудным Лучником, опять никто не знал, так что его повертели и так, и сяк, и в конце концов поступили методом девяностых — убили и заменили молодым наследником. Коннор Хок, незаконнорожденный сын Зеленой Стрелы, про которого тот не знал большую часть жизни, не показал себя особенно интересным персонажем (хотя потенциал у него был) и через несколько лет сдал лук и стрелы назад папе, который воскрес, потому что в комиксах никто не умирает «насовсем».

Green Arrow: The Longbow Hunters # 1-3 (1987) / DC

 

Сценарист и художник: Майк Грелл

Один из самых знаковых и одновременно один из самых лучших комиксов про Стрелу очень слабо похож на супергероику, как мы ее себе обычно представляем. Майк Грелл сделал для этого все, что мог — перевез Олли из выдуманного Стар-сити в реальный Сиэтл, на родину Черной Канарейки, отнял хитроумные стрелы и переодел из спандекса в относительно нормальную одежду, например, заменил шляпу на практичный капюшон (да, как в сериале). Бороду, впрочем, оставил. В этой истории Оливер разыскивает серийного убийцу, охотящегося на проституток, а Дина Лэнс проникает в наркокартель, чтобы установить его связи с местными толстосумами. Ни супергероев, ни суперзлодеев здесь нет, зато есть цветочный магазин, с открытия которого герои начинают новую жизнь. Самый невероятный персонаж — это созданная Греллом японка Шадо, таинственная лучница-якудза (еще одна мода периода — японские мотивы, тоже привнесенные в комиксы Фрэнком Миллером), с которой Куин будет сталкиваться раз за разом и в дальнейшем. Следуя традиции, заложенной О’Нилом, Грелл взял сюжет прямо из жизни — соединил реальные нераскрытые на тот момент убийства в Сиэтле и политический скандал времен Рейгана, связанный с торговлей оружием. Для «ориджинов» своих персонажей Грелл использует больные темы американского общества — такие, как война во Вьетнаме и концлагеря для азиато-американцев во Вторую мировую. Тот же реалистический подход Грелл практикует и в экшене — Оливер обходится без разных там стрел-боксерских-перчаток и вполне в кадр дырявит противникам руки и ноги. Конечно, острополитических монологов он больше не произносит — для выражения идей и постановки вопросов у автора находятся другие средства, более соответствующие духу времени в комиксах. Не будем спойлерить напряженный и затягивающий сюжет. На изменениях, с которых начинается история, Майк Грелл не остановился и пришел к финалу, в котором можно было либо ставить точку, либо предлагать ему самому писать продолжение. К последней странице мини-серии Черная Канарейка лишилась своих суперсил и получила сильную психическую травму, которую будет долго изживать, Рой «Спиди» Харпер пропал из виду вовсе (ушел в серию Teen Titans), а Оливер Куин отбросил традиционный принцип супергероев «не убивать врагов», перестал скрываться и перестал называться Зеленой Стрелой (в дальнейшем в ране Грелла это имя вообще не будет звучать). Серию, как вы уже поняли, закрывать не стали. Но почему же мы не наслышаны про Longbow Hunters так же, как про Dark Knight Returns или про перезапуск Супермена Джоном Бирном в те же годы? Почему, например, у Грелла нет за нее премии Айснера? Потому же, почему ее нету у Elektra: Assassin Миллера и Синкевича. В тот год вышли «Хранители» и все остальное как-то потерялось на их фоне.

«Here There Be Dragons», Green Arrow (Vol. 2) #9-12 (1988) / DC

 

Сценарист: Майк Грелл Художник: Эд Хэнниган

«Blood of the Dragon», Green Arrow (Vol. 2) #21-24 (1989) / DC

 

Сценарист: Майк Грелл Художник: Дэн Юргенс

«The Hunt For The Red Dragon», Green Arrow (Vol. 2) #63-66 (1992) / DC

Сценарист: Майк Грелл Художник: Рик Хобург

До сих пор истории про Зеленую Стрелу не блистали замечательными второстепенными героями. В Longbow Hunters Майк Грелл ввел японку Шадо, которая первоначально была противоположностью Олли и достойным противником для него — блестящий стрелок из лука, профессиональная убийца и воспитанница мафиозной семьи Якудза. В дальнейшем лучшие истории в ране Грелла неизменно использовали два элемента, введенных в первой лимитке — они развивали отношения Олли и Шадо и непременно начинались в день рождения Олли. В «Здесь водятся драконы» Шадо воспользовалась помощью Куина, чтобы покинуть Якудза, в «Крови Дракона» Якудза берут в плен ее сына, чтобы заставить Шадо взять заказ на убийство, а в «Охоте на красного дракона» героев помещают на необитаемый остров, надев на них ошейники-бомбы, ключи от которых они должны найти за 24 часа. Это заставляет прежних противников снова и снова становиться союзниками, чтобы выпутаться из передряги. Вопреки описанию, это все не легкомысленные приключенческие комиксы, а напряженные боевики, в которых «американский» и «восточный» колориты выгодно подчеркивают друг друга.

«Imaginary Stories», JLA #8-9 (1997) / DC

 

Сценарист: Грант Моррисон Художник: Оскар Хименес

Суперзлодей Ключ погружает всех членов Лиги в сны-галлюцинации, где они оказываются в своих фантазиях (сцены в которых занимают большую часть выпусков и там, например, есть зомби-нацисты и Супермен, получивший кольцо Зеленого Фонаря). Коннор Хок, впервые прибывший на орбитальную базу Лиги, где его должны были испытать и принять в ряды героев, в одиночку противостоит Ключу и его роботам. Очень быстро он лишается того колчана стрел, с которым пришел, и ему приходится импровизировать — в музейном зале он разбивает витрину и берет старые папины стрелы, из которых ни у одной нет нормального наконечника. Но тот, кого зовут Зеленая Стрела, должен уметь побеждать и со стрелой-бумерангом. Притом, что у Коннора Хока есть свои фанаты и выпуски с его участием писало немало хороших авторов, действительно примечательных историй про него почти не найти. Вот и в данном случае у Моррисона в его во всех отношениях блестящем ране на Лиге Справедливости вышел рассказ скорее не про то, как Зеленая Стрела спасает всех остальных супергероев, хотя он слабее любого из них (сюжет, который несколько раз использовали в Серебряном веке), а про то, что «хитрые стрелы», которые все считают дурацкими, не так уж и плохи, просто надо уметь их готовить. Моррисон и Хименес показывают, что даже применение стрелы-боксерской-перчатки (да, она — пятно на репутации Зеленой Стрелы по сей день) можно сделать драматичным. Получается хорошая, энергичная и веселая история.


You make me quiver: Изумрудный лучник двадцать первого века


Почему из ситуации с «невзлетевшим» как следует Коннором и мертвым Олли лучшим выходом всем показалось воскрешение первой Зеленой Стрелы и отстранение Коннора, можно долго рассказывать. Но незачем, достаточно сказать, что время было такое. В DC Comics принимали немало оригинальных решений, чтобы вдохнуть новую жизнь в теряющие популярность комиксы. В конце девяностых Кевин Смит, уже состоявшийся режиссер, нацелился исполнить детскую мечту и стать сценаристом комиксов. Он тогда был приписан к новому фильму про Супермена (который в итоге не вышел) и много общался с редакторами DC. Реальная работа началась, когда в ДиСи перешел редактор, работавший со Смитом в Oni Press. При всех недостатках Смита как работника - вроде постоянного переноса сроков и быстрой потери интереса к проектам - комиксы у него тогда получались действительно хорошие, что для Марвела, что для ДиСи. Правда, в DC все несколько омрачалось началом тенденции к откату в границы Серебряного века. Ран Кевина Смита поднял Оливера Куина из мертвых, но Зеленая Стрела был в итоге «заморожен» в том виде, в который его старательно возвращали авторы после рана Майка Грелла — классический костюм, шляпа и маска, хитрые стрелы, Стар-сити и все такое прочее. То же произошло и с комиксом – «Зеленая Стрела» вошел в десятку самых продаваемых комиксов DC, но застыл в рамках традиционной супергероики (правда, уже после ухода Смита). Более того, воскрешение Оливера было обставлено так, что будто бы он практически и не умирал (то есть умирал, но ненадолго). Но что вы, никакого реткона — Кевин Смит достаточный мастер «континьюити порно», чтобы исхитриться и уместить объяснение воскрешения Олли в хронологию того, что произошло после его смерти. В начале двухтысячных подобным образом обошлись далеко не с одним Оливером, но только с Олли все получилось изящно и дало нам хорошие комиксы. Более того, известность Смита как режиссера привела в комиксы новых читателей.

Прежде, чем затеять длинный и в целом безблагодатный четвертый том стрелы (основную часть там занимает ран Джада Виника, который лучше забыть), DC повторяют трюк с посторонним для комиксов человеком на сценариях — они приглашают написать несколько номеров «Стрелы» писателя Брэда Мельцера, до этого занимавшегося триллерами и не делавшего комиксы.

«Quiver», Green Arrow (Vol. 3) #1-10 (2001) / DC

 

Сценарист: Кевин Смит Художник: Фил Хестер

Для начала о главном — если вы не читали комиксов Кевина Смита и при этом видели его фильмы, знайте, что между фильмами и комиксами нет ничего общего. Кто-то только что вздохнул с огорчением, а кто-то с облегчением, правда? Хэл Джордан, едва узнав о гибели старого друга, использует силу Призрака и возвращает погибшего Оливера Куина к жизни. Однако воскресший Олли помнит только события, предшествующие его переезду в Сиэтл, то есть он «потерял» немало лет жизни и сильно отстал от окружающей действительности. Секрет в том, что душа Олли осталась в раю, и не хочет возвращаться на Землю — поэтому-то он помнит только события, предшествующие перелому его личности (первому совершенному убийству). Зеленая Стрела собирает свою жизнь по частям, заново строя отношения с Черной Канарейкой, Бэтменом, Роем Харпером и Лигой Справедливости. Но помимо этого ему нужно будет как-то вернуть себе душу — или, по крайней мере, избежать проблем, связанных с ее отсутствием. Прелесть в том, что хотя Смит и жонглирует набором необходимых ему (или просто доставляющих ему удовольствие) нюансов из истории DC, это нисколько не мешает воспринимать комикс тем, кто не силен в хронологии или вообще читает его первым. Все, что нужно, объясняется, а остальное можно легко домыслить или, в случае с особо тонкими деталями для фанатов и ценителей, пропустить мимо ушей. В этом ране смыкаются «обычная» и «волшебная» части комиксов DC, что выходит вполне органично — в самом деле, почему бы в истории о современном Робине Гуде не быть современным колдунам и демонам? У Смита находится в достатке и экшена, и юмора. «Колчан» полон остроумных диалогов, замечательно нарисован и покрашен, и органично возвращает Зеленую Стрелу в «большой мир» комиксов ДиСи, при этом не особенно подгоняя персонажа под этот мир (не считая откат к Серебряному веку). Смит хорошо пишет не только тех персонажей, которых должен — Стрелу, Канарейку, Арсенала — но и всех остальных, кто появляется на страницах серии, в частности, Бэтмена, Стефани Браун, Аквамена и так далее. Здесь же впервые появляется один из лучших второстепенных персонажей Зеленой Стрелы, уличный подросток Миа Деарден. Она становится новым сайдкиком Олли и берет себе имя «Спиди». Но в отличие от Роя Харпера, отношения Стрелы и Спиди строятся не как между родителем и ребенком, а как между старшим братом и младшей сестрой. Это — единственный комикс о Зеленой Стреле, который попал в наш Мастрид. Не пропустите его!

«Sounds of Violence», Green Arrow vol.3 13-15 (2002) / DC

 

Сценарист: Кевин Смит Художник: Фил Хестер

Хорошие новые суперзлодеи — редкость. Иногда кажется, что современные авторы разучились их придумывать. Большинство любимых и востребованных антагонистов появились еще в Серебряном веке, а «новодельные» не вызывают народной любви. Тем интереснее, когда появляется персонаж, за противостоянием героя с которым интересно следить. Особенно если это персонаж, который может существовать только в комиксах. Особенно если это злодей для Зеленой Стрелы и при этом не лучник. Кевин Смит планировал покинуть серию сразу после завершения арки «Колчан», но задержался еще на несколько выпусков — так и появился этот сюжет, в котором Зеленая Стрела сталкивается с серийным убийцей по имени Ономатопея (звукоподражание), который охотится на супергероев, не имеющих настоящих суперспособностей. Ономатопея ранит Коннора Хока и пытается закончить начатое и добить его. Тут Смит играет с нашими ожиданиями — мы хорошо знаем, что когда в мире ДиСи оказывается два персонажа, которые могут делать одно и то же дело, одного из них скорее всего убьют или заставят исчезнуть. Так что мы ждем смерти Коннора Хока — и Смит дает истории очень хороший финал, логичный и эмоционально насыщенный. Ономатопея с тех пор еще несколько раз появлялся в разных комиксах — в основном у Кевина Смита — но первый из них является лучшим на сегодняшний день.

«Archer’s Quest», Green Arrow vol.3 16-21 (2002-2003) / DC

 

Сценарист: Брэд Мельцер Художник: Фил Хестер

Вернувшийся с того света Оливер берет с собой Роя Харпера и отправляется в разные уголки США (штаб-квартиру Лиги Справедливости, музей Флэша и старую базу Стрелы), чтобы спрятать либо уничтожить предметы, которые могли бы раскрыть секрет его личности и поставить под угрозу его семью в случае, если он снова умрет. Первоначально для этого он нанял весьма необычного помощника, но помощник не справился с задачей. Конечно, в изменившемся мире все уже обстоит не так, как помнит Зеленая Стрела — например, в Стрелопещере живет Соломон Гранди и гостям он будет не рад. Первый и, как скажут некоторые, единственный хороший комикс Брэда Мельцера (следующей его работой будет Identity Crisis, где Зеленая Стрела будет занимать важное место, а потом он практически бросит комиксы). Ключ к правильному восприятию Archer’s Quest — в том, чтобы забыть про остальную историю Зеленой Стрелы, включая даже некоторые события Quiver, но совершенно точно — все, что им предшествовало. Примерно так же, как вы это делаете, когда смотрите экранизацию комикса — вы рассчитываете, что основные элементы будут на месте, но не ждете, что «континьюити» персонажа из комиксов будет полностью соблюдено. Мельцер на мелкие детали плевал с высокой колокольни, а в некоторых элементах пост-кризисной хронологии просто не ориентировался. Ключевые драматические моменты истории вызвали много негодования у фанатов персонажа и знатоков хронологии — например, завязка истории строится на наличии у Оливера «тайны личности», тогда как буквально за год до того у Кевина Смита был показан некролог в «Дэйли Плэнет», где было прямо написано, что Зеленая Стрела и Оливер Куин — это один и тот же человек. Но если абстрагироваться от подобных нестыковок и читать Archer’s Quest как совершенно самостоятельную историю, вы просто прочтете хорошо нарисованное и очень веселое приключение с остроумными диалогами и целой галереей знакомых (или еще не знакомых, но интересных) персонажей ДиСи. Одновременно Archer’s Quest не чуждается и серьезных тем — заходит речь об ответственности за поступки, силе характера и о том, что остается после героя, когда героя больше нет.

Green Arrow: Year One (2007) / DC

 

Сценарист: Энди Диггл Художник: Джок

Странно рассказывать про комикс с «ориджином» героя почти в самом конце статьи, однако лучшая версия появления Зеленой Стрелы вышла сравнительно недавно. Канонической она продержалась недолго, потому что пришло New52 и все сломало, однако художественной ценности графического романа это не умаляет. Молодой Оливер Куин — человек с деньгами, но без цели в жизни. Его телохранитель оказывается связан с мафиозным боссом по имени Чайна Уайт, и во время морского путешествия ранит Олли и выбрасывает его за борт. Добравшись до маленького острова, Оливер осваивает навыки выживания, справляясь за счет своего ума и детского увлечения стрельбой из лука. На острове проходят испытание не только навыки Олли, но и его характер. В потухшем вулкане герой находит плантацию опиума, принадлежащую Чайне Уайт, и вступает в партизанскую войну с первым в своей жизни злодеем. Когда Олли покинет остров победителем, он будет уже тем героем, которого мы знаем. Это одновременно «реалистичный» и «комиксный» подход к истории Стрелы. Все элементы экипировки Зеленой Стрелы получают правдоподобное происхождение, при этом Диггл остается верен классическим элементам истории — разве что уменьшает количество случайных совпадений в сюжете. Раньше plane_v уже высоко оценил этот комикс, включив его в список «Рекомендованных боевиков» Спайдермедии. Дуэт Энди Диггла и Джока наиболее громко прозвучал в комиксах, когда они сделали задорный и увлекательный боевик Losers. Но вообще они давно работали вместе и возможно поэтому в Year One рисунок и текст не просто не мешают, а активно помогают друг другу — суть всем известной истории сохраняется, но при этом она и обновляется для нового времени (как в мире, так и в комиксах), и приобретает эмоциональный накал, которого не всегда хватало у предыдущих «заходов на тему». У Диггла есть ценная способность легко писать о сложных темах, не роняя их значимости, а Джок — просто великолепный художник, прочитать роман стоит, даже если вам окажутся неинтересны другие комиксы о Зеленой Стреле, хотя бы ради того, как тут все нарисовано и раскрашено.

Green Arrow vol.5 #17-34 (2012-2014) / DC

 

Сценарист: Джефф Лемир Художник: Андреа Соррентино

Перезапуск вселенной ДиСи под маркой New52 прошел не очень гладко. Многие серии через год-полтора закрылись, а другие очень плохо продавались. Зеленая Стрела в New52 был еще раз осовременен и приближен к тому облику, который создали для него в сериале «Смоллвилль». Когда же успеха серия не достигла, ее дали еще раз «перезапустить» Джеффу Лемиру, который до недавнего времени писал для Vertigo отличную серию Sweet Tooth, а в New52 успешно пошел против общей стилистики комиксов издательства и везде, где работал, делал что-то неповторимо свое (Animal Man, Justice League Dark). Серия Зеленой Стрелы стала еще одним безусловно успешным его проектом. Лемир еще раз приблизил персонажа к его телеверсии — только уже не к Смолвиллю, а к «Стреле». А раз уж изменились обстоятельства персонажа, автор заодно переосмыслил и «декорации» вокруг него, так что в итоге от знакомой нам Зеленой Стрелы почти ничего не осталось, зато получилось что-то другое и очень хорошее. Ранее мы уже писали про этот комикс — Редсон пришел от него в восторг и поставил «Золото», что делает не так уж часто. «Зеленая Стрела» Лемира написана так, что начинать читать ее можно прямо с 17 выпуска, не оглядываясь на предыдущие и даже не открывая «ориджины» или какие-то другие комиксы. Это пополам супергероический триллер и боевик, который держит в постоянном напряжении. Здесь на каждой странице происходит что-то важное, а каждый выпуск заканчивается так, чтобы вы немедленно открыли следующий. Лемир сделал комикс для нового поколения — и показал в нем Зеленую Стрелу для нового поколения. Какой там телесериал, что вы. На этом наша экскурсия по лучшим комиксам за семьдесят с лишком лет существования Зеленой Стрелы заканчивается. Может быть, мы забыли какой-то замечательный комикс или перехвалили то, что не следовало? Или стоило вспомнить о появлениях Оливера Куина в мультфильмах (среди них есть очень хорошие)? Напишите нам в комментариях, что вы думаете.

Shargor, 09.10.2014 12:10:42
Абсолютно монументально. Пусть Ларош все статьи пишет. С его производительностью он запросто может заменить нас всех)
Не говоря уже про качество.
Gra4Vampir, 09.10.2014 13:10:33
Как же я по таким статьям соскучился. Безумно крутая работа проделана.
CyberNeko, 09.10.2014 13:10:36
ОГРОМНЕЙШЕЕ СПАСИБО за статью. Очень интересно было почитать про историю героя, к которому душа лежит больше всего. Отметил себе некоторые вещи, которые еще не читал.
Респект автору!
Robert Dent, 09.10.2014 14:10:54
охренительный текст. спасибо.
Джок велик, да
AlexxMcWolf, 09.10.2014 15:10:33
И не слова про gay for justice.... "В предыдущей статье мы утверждали что мистер Н недостоин, даже того, чтобы в него плюнули. В этот раз мы утверждаем обратное"....
Ларош, 09.10.2014 18:10:51
Насчет мистера Н я, признаться, не понял. Вы про кого? :)

Про Cry for justice ни слова по той же причине, что и ни слова про раны Виника и Джей Ти Круля, например - это статья про *хорошие* комиксы :).
Anticvariat, 09.10.2014 21:10:32
Сурово вы c Джей Ти Крулем, его ран на Стреле один из моих любимых)
Ларош, 10.10.2014 02:10:29
Окей, я сгустил краски, может быть, но ран Круля мне представляется не выдающимся и сильно завязанным на другие синхроннные ему комиксы.

Ну и важно помнить, что это мое личное мнение, а не мнение всей редакции :)
Elektro, 10.10.2014 23:10:30
Невероятно.Спасибо за проделанную работу,Ларош.
Ещё много интересного
24.03.2017, 11:00 — Дмитрий Андреев
Обзор новостей российской комикс-индустрии. А еще в выпуске вас ждет эксклюзивное превью нового комикса «Комильфо», а также самые свежие новости о судьбе ALDEN Comics.
2007 24
19.03.2015, 11:36 — Евгений Еронин
Реакция на историю с обложкой Batgirl вскрыла большую проблему российской комикс-культуры.
14575 269
05.06.2015, 08:11 — Евгений Еронин
UPDATE: Вышел второй тизер!
15396 142